照片怎么才能变得好看，有艺术感？总结概括两个字：距离。 L&y"oAp< 怎么用到摄影后期创作中呢？我们详细的讲解一下。 "OA{[)fw"
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a|= ^ 近代美学大师宗白华先生讲美学时提到一首诗： }vh4ix 9gdK&/ulR
`Oi#`lC\ 侬家家住雨湖东，十二珠帘夕照红。
今日忽从江上望，始知家在画图中。
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我家多美平常我不知道，今天我在桥上看我家发现我住在画中，这就是距离产生的美，生活中有很多这种情况，就像我们远远的看到一位姑娘，身材婀娜多姿，让你浮想联翩，想象她有多美的容貌，走进一看是你婶子，距离让你的想象喜出望外，走进让你大失所望。 '.;{"G.@'
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n-xdyJD 中世纪绘画是为基督教服务的艺术，黑暗的中世纪长达1000多年，他们放弃了写实的古希腊罗马艺术，因为太写实的绘画会失去神性，意思是说画的跟人物像人，但又跟人不太一样有距离感，这样才能显示出画的是神。 122s 7A 
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GB^ `A 就像我们拍的一些武侠剧，有神仙的影视剧，为了让我们感觉是武侠，神仙；从服装、发型、一切装饰品到光影都是我们现实中不常见，脱离了现实生活，与我们生活产生了距离，就有了武侠、神仙的感觉，可能武侠剧还不太明显，我们看一下神仙剧。 VH~YwO! x UgK
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b>8TH-1t~ 你会发现任何影视剧只要神仙出现，就会腾云驾雾、背后发光，出现的场景也是现实生活中不常见的，这种距离让我们有了不一样的感受，增加了人物的神性。 $2}# ):` p}h.2)PO
rX /' 很多朋友拍美女想要“仙儿”的感觉，在一个常见的环境里，穿着常见的服装怎么拍都不会有，在一个平常不太出现的场景里、换一身不太常见的衣服、有了这种距离感拍摄的东西就会给人惊喜，眼睛就会有新鲜感，你的片子就会跟别人不一样，会让人觉得好看，当然场景要符合，不是乱糟糟的场景。 .4 U*.Rf
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uDXV@;6< 修图师怎么让照片不一样，照片无非就是那么几个关键点：色彩、光影、清晰度。 AoOA.t6RVo ;3wO1'=
$H[q5(_~ 从色彩来说，如果我们照片的色彩跟平常看到东西色彩一个样子，那眼睛自然就没有新鲜感。 v*qb zW` 如果照片色彩的饱和度、色相跟平常看到的不太一样，眼睛就会有新鲜感；比方说 饱和度比平常看到的饱和度稍微高一点或者稍微低一点，色相的色彩跟平常的不太一样，当然要合理、符合逻辑不是乱加饱和度、色相，我说的是一种眼睛想要的理想状态的高饱和、低饱和、色相。 ' fGKRd|)
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2_)UHTwsK 这就是为什么很多人喜欢胶片色的原因，因为胶片拍出的色彩不是我们平常眼睛看到的色彩，给了我们一种现实里看不到的视觉，也就是这种距离让我产生了美感。 *Cf!p\7 !
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还有很多“大师”说曲线是调色之王，因为他们不懂才会神化某件事情，还有很多“大师”拿着绘画学习的骨骼、肌肉讲解修图，其实就是因为不懂为什么，因为距离感让他们觉得绘画的东西就是高端，其实很多都是帮助学生学习的方式而已，就像什么 中长调、中断调这些东西一样。 @y~kQ5 k
